Обработка портрета в Photoshop

photoshop

Текст и фото Сергей ЩЕРБАКОВ

О Конечно, бывают фотографии, которые можно печатать сразу «из камеры». Но все же лучше предварительно провести цветокоррекцию и локальную ретушь — потраченное время «окупится» сполна. Снимок сделан в домашних условиях камерой Canon EOS 450D с объективом Canon EF 50/1.4, ISO 200, f/11

обработка портрета
обработка портрета
Чтобы подготовить к публикации портрет молодого человека в расцвете сил и здоровья, достаточно элементарных инструментов любого графического редактора. Но, если модель, заказчик портрета или вы сами стремитесь к «идеальной картинке», без редактора уровня Adobe Photoshop (и умения в нем работать) не обойтись. С его помощью можно выполнить локальную ретушь дефектов изображения и особенностей модели, делающих ее менее привлекательной, а также изменить световой рисунок и придать изображению требуемый характер и стиль.
От основных принципов компьютерной обработки портретных снимков (анализ снимка, составление плана и карты работ, общая коррекция, подготовка к публикации), разобранных на примерах в прошлых статьях цикла, перейдем к технологиям решения частных задач. За общей коррекцией экспозиции и баланса белого, как правило, идет именно локальная ретушь. Она требует много времени, на первый взгляд, малоинтересна и кажется скучной рутиной.
Но можно на нее посмотреть и как на мастерство каллиграфии. На фотографии не должно быть лишних, необязательных и некрасивых элементов. Отличить их от «полезных» может только человек, и потому ретушь в автоматическом режиме невозможна. Приходится методично и терпеливо «закрашивать» прыщики, морщинки, лишние волоски, царапины, сколы, пятна на фоне и дефекты интерьера, «горячие» пиксели матрицы. А затем исправлять неравномерности цвета (вариации цветов кожи, нежелательные рефлексы от фона и проч.) и освещения. После такой рутинной «ручной» работы кожа и прочие важные поверхности обычно обрабатываются отдельно (уже не локально, а областями) для придания им правдоподобного или, наоборот, идеализированного вида. На них наносится правдоподобный шум, фактура и прочее. Но это тема другого урока.
Разберем первую задачу — ретушь локальных дефектов. Для нее в Photoshop е есть большой арсенал инструментов: точечная (автоматическая) и простая (с указанием места, откуда брать источник для закрашивания) «Восстанавливающая кисть», «Заплатки» (или их «ручная» версия с копированием части изображения и вставкой ее на место дефекта), «Штампы» и, наконец, кисти для рисования. Принципы использования этих инструментов относятся к базовым, поэтому не будем тратить время, а сразу обратимся к тому, как получить от их применения наилучший результат.
Для удобства и аккуратности ретуши картинку стоит увеличить на экране до 200 процентов, а навигацию вести методичным движением сверху вниз, от левого верхнего угла до правого нижнего (для этого начинаем с клавиши Ноте и двигаемся вниз, нажимая PgDn; для перехода на новый вертикальный ряд — Ctrl-PgDn; затем PgUp для перемещения вверх).
Первое правило, почти не имеющее исключений: ретушь производится в новом «пустом» слое поверх основного. Все заплатки и клоны «висят» над дефектами, прикрывая их. При этом, разумеется, надо не забывать настраивать параметры инструментов так, чтобы экземпляры для зарисовки дефектов брались не из «пустого» слоя, а из реально содержащего изображение или изо всех вместе [включить параметр «Образец — все слои»).
Слои ретуши создаются для каждого типа дефектов: прыщиков, морщин, бликов и пр. На самом деле, даже дефекты одной природы могут потребовать нескольких слоев (так, к при меру, техники ретуши морщин и других деталей с выраженным рельефом, которые прорисовывают не только их собственный цвет, но и света и тени, предполагают работу в отдельных слоях с режимами замены светов, теней, цвета, фактуры поверхности по отдельности). После того как все «вычищено», стоит последовательно включать/выключать прозрачность слоев, чтобы оценить положительное и отрицательное влияние сделанных исправлений. Родинка или даже прыщик и морщинка порой могут сделать изображение более привлекательным, и такие «дефекты» стоит оставлять, изменяя прозрачность соответствующего слоя ретуши или добавляя к нему маску неплотной мягкой кистью (а иногда и жесткой сплошной).
Неумелое использование штампа, лечащей кисти, заплатки приводит к тому, что на изображении появляются заметные регулярные структуры, вариации цвета и фактуры. Чтобы этого не случалось, нужно не стремиться «залатать» все за один проход а действовать поэтапно. Брать источники для замены следует из разных мест. В зонах резкой смены характера поверхности (например, лицо/фон) избегайте использования «умных» алгоритмов (т.е. «Штамп» здесь предпочтительнее «Лечащей кисти») и аккуратно подбирайте размер кисти инструмента. Чтобы хоть частично сохранить естественную исходную структуру при ретуши дефектов, стоит подобрать режим наложения инструмента (только света, только тени, цвет, яркость) и его прозрачность. Подобных трюков очень много. Сначала их изобилие может привести в уныние. Но стоит лишь понять, ради чего и почему выбираются те или иные режимы, и дальше все пойдет легче, а среди сотен трюков будут видны лишь наборы из нескольких базовых вариантов.

Разберем некоторые из рецептов локальной ретуши на конкретном примере. Исходное фото (1) и результат (2).
ob2

Первый этап (3). Выполним общую коррекцию и удалим фон. Для этого создадим маску изображения и наложим ее на корректирующий слой «кривых» или «уровней», высветляющих фон. Исходные данные для маски выбираются в зависимости от типа портрета, цвета кожи, волос, фона. В данном случае маску можно просто создать по выделению яркости всего изображения, а затем обработать ее инструментами «кривые», «уровни» и черной кистью для зарисовки того, что нужно защитить. Разумеется, я обработал кривыми копию основного слоя, а корректирующий слой и эту копию свел в группу (через меню «Слои»).
ob3Теперь можно перейти к методичному залечиванию всех мелких дефектов вроде прыщиков (масштаб просмотра 200 процентов!). Лучше работать, имея в качестве основы для ретуши сведенное изображение, а не набор обычных и корректирующих слоев. Создадим такой «сведенный» слой из того, что было сделано ранее, воспользовавшись клавиатурной командой Shift-Ctri-Alt-e [это полезное сочетание клавиш стоит запомнить). Далее, чтобы оказаться в левом верхнем углу картинки, нажимаем Ноте на клавиатуре и двигаемся PgDn вниз. Дойдя до нижнего края картинки, перескакиваем на соседний ряд — Ctrl-PgDn. Используем «Лечащие кисти» и «Штампы», создавая для каждого типа дефектов новый слой (4). Не забываем менять режимы наложения кистей и штампов, выбирая в соответствии с характером дефекта «осветление», «затемнение» или «нормальный режим».
ob4
Ретушируем морщины (5). В данном случае это морщины у глаз, рельеф которых прорисован тенями и светами (поэтому назовем слои работы над ними «Ретушь морщин — тени» и «Ретушь морщин — света»). Чтобы сохранить фактуру кожи, закрашиваем морщины «Восстанавливающей кистью» (кисть с мягкими краями, чуть большего размера, чем толщина морщин) в режимах «Замена светлым»/«Затемнение». Но даже это чрезмерно сглаживает фактуру кожи. Нас выручит то, что мы работали в отдельном слое — просто уменьшим его прозрачность до 70 процентов — вернется фактура и рисунок естественных морщинок от улыбки.
ob5

Складка у носа также потребует замены и тени светом, и светового блика — тенью (6). Все аналогично прошлому шагу, но нужна чуть большая кисть, а корректирующий слой заплаток нужно слегка размыть (к примеру, «по Гауссу»). Обработав все дефекты кожи, сведем слои, созданные на этом этапе, в группу.
ob6

Для ретуши отдельных неаккуратных прядей волос обычно достаточно использовать инструмент «Восстанавливающая кисть» в режиме «Нормальный» с прозрачностью 100 процентов. И это понятно — прядь нужно просто удалить без следа, и «полезной» фактуры, которую стоило бы сохранить, здесь нет. Основная задача для такой операции — подобрать размер кисти и выбрать область, откуда берутся экземпляры для «Штампа» (7). И только в случае отдельных волосков, закрашивать которые тонкой кистью сложно, можно выбрать чуть более толстую кисть с режимом замены «темным» или «светлым» в соответствии с яркостью волос и кожи.
ob7

Следующая задача — ретушь блеска кожи. В данном случае блики на щеках не уничтожили фактуру кожи. И этим стоит воспользоваться. Возьмем инструмент, который сохранит исходную фактуру, т.е. обычный «Штамп» в режиме «Затемнение». Чтобы эффект был натуральнее, сделаем слой ретуши бликов частично прозрачным (примерно до 50 процентов), а само изображение на этом слое размоем «по Гауссу» — ведь, кроме цвета и яркости, нам от него ничего не нужно (8).

ob8
Обратите внимание на выбор режима наложения «заплаток» при ретуши бликов. Нужно знать разные приемы и «механику процесса». При ретуши блика на коже мы берем источник для заплатки и наносим его на блик. Если область блика вообще не содержит информации, то ничего не остается, как просто копировать на нее штампом участки неповрежденной» кожи, а затем настроить прозрачность и яркость слоя восстановленного участка. Если на блике осталась фактура кожи и есть намерение ее сохранить, то клоны наносятся в режиме «Затемнения» с такой «прозрачностью», чтобы исходная фактура на блике была темнее и прорисовывалась через лежащий выше слой «штампов».

Если же «остатки» фактуры выглядят не очень натурально, то их стоит «смешать» с клонами штампа и использовать для этого режим «умножения».

После рутинной ретуши лица штампами и лечащими кистями я решил немного ослабить фактуру кожи вообще. Принцип действия прост: накладываем на изображение его размытую копию (сделанную сочетанием клавиш Shift—Ctrl-Alt-e или вручную через меню «Слои», если работа с «горячими» клавишами не по душе) через маску, открывающую только кожу. Разумеется, накладываемый слой должен быть частично прозрачным. А режим наложения может быть «замена светлым» для фактуры с «темным» (если эта фактура кажется избыточной) рельефом и «затемнение» — для избыточной светлой фактуры. Иногда приходится накладывать два слоя с разной прозрачностью и степенью размытия: один затемняющий, а другой осветляющий.
Но сначала нам нужна маска для кожи. Для ее создания выделим кожу по цвету («Выделение» — «Цветовой диапазон»), обработаем канал выделения уровнями или кривыми (для перехода в редактирование маски, а не изображения — «щелчок» по маске слоя с нажатой клавишей Aft), а затем в режиме «Быстрой маски» кистью белой/черной уточним детали. Главное, чтобы маска скрыла глаза, брови, губы, волосы — то, чему размытие помешает (9).

ob9

Создаем копию слоя изображения, полученного сведением всех слоев в новый, накладываем на него полученную ранее маску (10). Теперь превратим маску в выделение, инвертируем его и удалим на нашем корректирующем слое все, кроме открытой кожи. Зачем это делается? Далее мы будем размывать этот слой и накладывать на нижележащий. Если не удалить «яркие» детали изображения — глаза, волосы, губы и прочее, то при размытии они внесут вклад в общий цветовой тон и яркость нашей смягчающей «накладки». А это приведет к тому, что на границах изображения с открытой кожей появятся цветовые «разводы». У нас есть слой, на котором осталась только кожа и маска этого слоя. Т.к. для ретуши может понадобиться один такой слой для затемнения, а другой — для осветления рельефа кожи, создаем его дубликат. Теперь выключаем прозрачность одного из слоев, а другой слегка размываем «по Гауссу» и накладываем в режиме «Замена светлым» с прозрачностью примерно 70 процентов. Теперь включаем невидимый слой и для него выполняем аналогичное действие в режиме «Затемнение». Подбираем прозрачность слоев и добиваемся требуемого визуального эффекта от сглаживания кожи.

С главной темой урока мы разобрались, но, прежде чем ставить точку, требуется сделать еще несколько операций: убрать веревочку от пакетика чая на чашке, исправить вариации цвета кожи, формы глаз и зубов.Начнем с исправления цвета (11). Поставим на разные участки лица и нейтральную по цвету область (к примеру, чашку) маркеры цвета (инструмент «Цветовой эталон» — пипетка при нажатой клавише Shift). В палитре «Инфо» включим режим отображения CMYK. И увидим, что соотношение C:M:Y отличается от привычного для светлой кожи 1 -3:5:5. У нас это скорее 1:2:3. Исправит ситуацию корректирующий слой кривых с усилением красного канала (т.к. нам надо ослабить голубой — С, а обратный ему красный — R) и ослаблением зеленого (дополнительного к пурпурному, который надо усилить) только в области дефектов. Т.к. корректирующая кривая не только «исправила» кожу, но и чуть сдвинула оттенок белков глаз к красному, можно добавить к корректирующему слою кривых маску, скрыв в ней только глаза.

ob11

Переходим к ретуши зубов и глаз. Т.к. это не является темой урока, выполним коррекцию в «оперативном стиле» (12).

ob12Сведем всю проделанную работу в новый слой (те же клавиши Shift-Ctrl-Alt-e). Создадим два его дубликата. Один для глаз, другой для зубов. Если торопимся — выбираем инструмент «Осветлитель», настраиваем его размер, режим (для того чтобы высветлить только белки глаз и зубы — параметр «Подсветка») и экспозицию (обычно, в диапазоне 1-10 процентов) и «рисуем» светом по глазам и зубам. Добиваемся требуемого эффекта. Если кроме осветления требуется еще и устранение оттенка, выбираем инструмент «Губка» в режиме «Снизить насыщенность» с небольшими значениями параметра «Нажим». Инструменты простые, но подбор подходящих параметров требует опыта. Если эффект окажется чрезмерным — не беда, можно просто повысить прозрачность слоев коррекции. Альтернатива описанным методам — маска, открывающая только зубы и глаза (но в разных каналах), и корректирующие кривые.

Оперативно подровнять форму зубов можно с помощью фильтра «Пластика». Копируем в новый слой только зубы и «Пластикой» деформируем зубы до подходящего размера (13). ob13
Если присмотреться к фотографии повнимательнее, то можно заметить, что глаза модели были слегка увеличены. Для этого применялась та же «Пластика» в режиме «Локальное увеличение».
Последняя операция — удаление веревочки пакетика от чая с ручки чашки (14).
ob14Фактически это та же локальная ретушь, которая использовалась для кожи лица. Инструментом «Штамп» и «Восстанавливающей кистью» зарисовываем веревочку и сам пакетик на новом слое. Края чашки сглаживаем сначала по свету инструментом «Осветлитель». а затем по четкости локально «размываем» линию края одноименным инструментом.
Стандартный портрет готов.
источник статьи журнал Foto&Video

Похожие статьи:

Оставить комментарий

Подписаться
Топ комментаторов
  • No commentators.